Музыкальные профессии

В сфере музыки работает огромное количество людей самых разных профессий, многих из них мы даже не знаем. Попробуем разобраться, кто для нас создает музыку.

На первый взгляд профессий, связанных с музыкой, очень мало. Нормальный человек сразу вспомнит певца, инструменталиста, композитора. Но сфер деятельности гораздо больше, и специалисты делают совсем другую работу.

Список профессий, связанных с музыкой

Музыкантами считаются не только те, кто на профессиональном или любительском уровне владеет одним или несколькими инструментами, но и люди, создающие музыку. Кроме того, существует ряд специальностей, представители которых обеспечивают деятельность музыкантов, освещают ее или делают популярной. В древности музыканты были универсалом: сами сочиняли мелодии и слова, исполняли и «продвигали» свое творение, но теперь все эти функции выполняют разные специалисты.

Давайте рассмотрим, какие профессии связаны с музыкой. В списке мы постараемся указать максимальное количество специалистов, имеющих отношение к этому виду искусства.

Создатели музыки:

• Композитор сочиняет музыкальные произведения разных жанров. Владеет техникой композиции, нотной грамотой, умеет составлять мелодии с помощью компьютерных программ или музыкальных инструментов. Запишите его создание в каких-нибудь обозначениях, которые потом смогут интерпретировать художники.
• Аранжировщик способствует продвижению музыкального произведения. Он берет существующую композицию и интерпретирует ее. Например, из маленькой песни под гитару он умеет блестяще исполнить для большого ансамбля, прописывая партии каждому инструменталисту и певцу. При этом сохраняется авторский замысел композитора в целом. Аранжировщики часто переписывают классические произведения под более современные жанры (рок, джаз), тем самым повышая интерес к ним.
• Автор песен. Эта профессия сейчас менее распространена, так как многие исполнители (рок, блюзмены и джазмены) сами пишут тексты своих треков. Однако в эстрадном и детском репертуаре обычно используются стихи профессиональных поэтов. Иногда слова пишутся на готовую мелодию, но часто бывает наоборот.
• DJ (ди-джей) — относительно недавняя профессия, но быстро набирающая популярность. Диск-жокей использует специальное оборудование (DJ-консоли) и компьютерные программы. Смешивайте разные композиции, добавляя различные звуковые эффекты и создавайте новый трек, преимущественно в танцевальном стиле. Чаще всего ди-джеи работают в ночных клубах, на дискотеках, на вечеринках и торжествах, где требуется постоянное музыкальное сопровождение.

Исполнители музыки:

• Инструменталисты — это те, кто играет на любом музыкальном инструменте: струнных (гитаристы, скрипачи, басисты), клавишных (аккордеонисты, пианисты), перкуссии (барабанщики, перкуссионисты), медных духовых (трубачи, тромбонисты, флейтисты). Некоторые из них выступают в одиночку, другие объединяются в небольшие группы (дуэты, трио, квартеты). Большое количество сотрудничающих артистов — это оркестр.
• Певцы исполняют музыкальное произведение только своим голосом, который является основным рабочим инструментом. Певцам необходимо глубоко прочувствовать композицию, чтобы передать эмоции и сопереживать слушателю, а также они могут работать без аккомпанемента (акапелла). Чаще всего певцы специализируются на одном стиле (классика, народная песня, поп, рок, блюз) и используют его характерные приемы. Артисты могут работать самостоятельно или в составе хора, ансамбля.
• Дирижер оркестра — это специалист, обеспечивающий гармоничное звучание музыкального коллектива. С помощью движений рук, пальцев и головы, а также мимики он управляет музыкантами, передавая им свое прочтение исполняемой композиции. Специалист должен обладать организаторскими способностями, отличным слухом и чувством ритма. Дирижеры — профессионалы, которые работают с оркестрами, светскими хорами руководят капеллы, а церковными хорами — дирижеры.
• Концертмейстер. Это слово имеет два значения. Так зовут музыкантов, которые в оркестре отвечают за определенные группы инструменталистов (скрипачей или медных духовых). Также этот термин используется для обозначения музыканта, который сопровождает певцов во время репетиций и выступлений.

Учителя музыки:

• Учитель музыки работает в основном с детьми в школах и детских садах. Его творчество носит познавательный характер и направлено на развитие ребенка, расширение его кругозора и привитие ему любви к прекрасному.
• Учитель музыки дает знания на профессиональном уровне. Места его работы — музыкальные школы, колледжи и факультеты университетов, консерватории.

Музыкальные организаторы:

• Продюсер находит многообещающего артиста или группу, финансирует их и выводит их на новый уровень, чтобы потом получить прибыль.
• Музыкальный агент, менеджер или импресарио — это люди, обладающие талантом. Они помогают артистам в их деятельности, решают все организационные и бытовые проблемы, так что музыкант думает только о своем творчестве.
• Менеджер по связям с общественностью занимается созданием имиджа певца или группы, рекламирует его, устраивает встречи с представителями СМИ, фанатами для увеличения аудитории.

Музыканты кино, телевидения и радио:

• Ведущий музыкальной программы может представить самые разные программы, от образовательных и культурных исследований до хит-парадов. К этой профессии присоединяется и радио-диджей, человек, который подбирает песни и общается со слушателями.
• Музыкальный обозреватель — это журналист, специализирующийся на музыке. Он может писать об особенностях разных жанров, отдельных артистах, новых веяниях в этой сфере.
• Звукорежиссер — специалист по созданию звуковых эффектов и изображений в фильмах, шоу, радио- и телепередачах. Помимо понимания музыки, он должен обладать техническими знаниями.

Это далеко не все музыкальные профессии. Еще можно вспомнить музыковеда или музыкального критика, деятельность которых ближе к научному пониманию искусства. Изучение особенностей музыки и ее развития, взаимодействие с другими сферами культуры, объективная оценка произведений и отдельных исполнителей — направления их деятельности. А чистота их звука зависит от тюнера инструментов.

Вы не поверите, но рабочий — это еще и профессия, связанная с музыкой. У большинства групп и гастролирующих артистов есть собственная уличная команда. Это техники и обслуживающий персонал, которые собирают и разбирают сцену, перевозят оборудование, собирают звуки и свет. Сюда входят пилоты и телохранители, гримеры и светотехники, звукорежиссеры и пиротехники.

Где лучше учиться

Путь к музыке по большей части начинается с детских музыкальных школ, где ученики изучают основы нотной грамоты, голоса или инструментальных навыков. Если это призвание, а не просто исполнение воли родителей, следующий этап — музыкальная школа, в которой под руководством выдающихся педагогов можно достичь вершин мастерства. Некоторые примеры самых известных музыкальных школ России:

• Музыкальное училище имени Гнесиных;
• Академическая музыкальная школа при Московской государственной консерватории. П.И. Чайковский;
• Факультет музыки и театра. Г.П. Вишневская;
• Государственная школа (колледж) медного искусства;
• Московское военно-музыкальное училище.

Среди лучших региональных колледжей по музыкальному направлению школы и колледжи Омска, Перми, Новосибирска, Архангельска, Екатеринбурга.

Более высокий уровень образования можно получить в высших учебных заведениях: консерваториях, институтах культуры, профильных факультетах классических и педагогических университетов. Самые известные в России и за рубежом:

• Санкт-Петербургская государственная консерватория имени Н.А. Римского-Корсакова;
• Российская академия музыки им. Гнесиных;
• Государственный специализированный институт искусств;
• Московский Государственный Музыкальный Институт. AG Schnittke;
• Санкт-Петербургский государственный институт культуры и искусства.

В этих вузах представлен широкий спектр специальностей, при получении которых студенты могут полностью раскрыть свои навыки, сильная работа преподавателей, имеющих собственные студии звукозаписи, музыкальные библиотеки и музеи.

Кому подходят

Профессии, связанные с музыкой, подходят в первую очередь тем, кто не представляет своей жизни без этого искусства. Мало кто, идя по этому пути, изначально задумывается о карьере и заработке, именно о раскрытии своего таланта.

Для работы в сфере музыки человеку необходим ряд личных качеств:

• искренняя любовь к музыке и страсть к ней;
• талант;
• широкое образование и перспективы;
• отличный музыкальный слух и чувство ритма;
• трудолюбие и целеустремленность;
• напористость и лидерские качества;
• умение работать в команде;
• терпение и готовность преодолевать трудности;
• общительность.

Чтобы поддерживать свою конкурентоспособность в выбранной сфере деятельности, люди, связанные с музыкой, должны постоянно совершенствоваться на профессиональном уровне. К тому же нужно следить за современными трендами или самому участвовать в формировании новых, проявляя творческую инициативу.

К преимуществам музыкальных профессий можно отнести возможность заниматься любимым делом, реализацию своего потенциала, общение с известными людьми, возможность стать богатым и знаменитым. Минусы: риск фиаско, нестабильный заработок, проблемы в личной жизни, связанные с постоянными гастролями и повсеместной популярностью.

Сколько получают

Доход людей в музыкальном бизнесе зависит от многих факторов. В государственных или муниципальных оркестрах, в театрах, в филармониях платят мало, но можно рассчитывать на стабильную зарплату и полноценный соцпакет (каникулы, болезни). Доход зависит от должности, стажа работы, должности, положения и местонахождения организации. А если простой звукорежиссер получает от 15 до 35 тысяч рублей, то выдающийся артист или дирижер может рассчитывать на двойное.

Если мы говорим о «халявном хлебе» музыкантов, то все зависит от таланта, умения заявить о себе, подстроиться под предпочтения публики и найти клиентов. Вы можете гастролировать или обслуживать корпоративные мероприятия, писать песни или вести ночные клубы, главное — делать это профессионально. Независимые музыканты могут зарабатывать намного больше, чем «бюджетные», но и расходы у них выше (зарплата персонала, обновление костюма и репертуара, транспорт, реклама и т.д.).

Как построить карьеру

В бюджетных организациях начинающие музыканты мало получают. Со временем они могут продвигаться по карьерной лестнице, участвуя во все большем количестве произведений или постановок. Получение почетного звания «заслуженный» или «народный» становится важной вехой в их жизни. Небольшая зарплата часто компенсируется возможностью подработки на стороне: рестораны, свадьбы, похороны, торжества, индивидуальные занятия.

Не всегда артисты эстрады добиваются успеха, многие из них не видят перспектив и начинают заниматься другими делами. Важным моментом в развитии карьеры является наличие хорошего продюсера с хорошими связями, который может продвигать своего подопечного. Только самые талантливые и упорные смогут перейти от шоу в метро или концертов в культурных застройках квартала до полноценных стадионов и снимать дорогие видеоклипы.

Перспективы профессии

добиться громких успехов в музыкальной профессии довольно сложно. Особенно это касается классической музыки и оперы, где нет развитой гастрольной системы. Выпускники консерватории, которые не хотят преподавать в музыкальной школе, массово уезжают за границу, так как язык музыки универсален. Чтобы остановить этот процесс, была введена система государственных субсидий молодым артистам.

В поп- и рок-музыке дела обстоят немного лучше. Зрители охотнее платят за билеты на концерт местной поп-звезды, чем за столичный симфонический оркестр. К тому же сфера их талантов среди «неклассиков» намного шире: можно выступать в кафе и ресторанах, на сборных концертах или организовывать собственные гастроли.

Автор: Алексей Кузнецов